Educación artística y pensamiento crítico. Poesía objetual para la transformación educativa en la formación docente

Abstract

Antecedentes: La formación universitaria de los futuros docentes representa una oportunidad para estimular el pensamiento crítico en torno al propio proceso educativo. Desde la Educación Artística, los procesos formativos deben favorecer escenarios de colaboración activa mediante la creación como vía de reflexión ante los problemas actuales. La poesía visual y mundo poético objetual encuentran en este contexto un resorte propicio a partir del que el alumnado puede cuestionarse los métodos y roles educativos, y mostrar su opinión razonada sobre la educación y el compromiso social. Objetivo: Esta investigación busca implementar y evaluar procesos participativos que fomenten una visión crítica a través de la creatividad visual y la producción artística objetual, identificando las inquietudes del alumnado. Metodología: Este estudio aplica una Investigación Educativa Basada en las Artes, diseñando y evaluando una experiencia educativa, desarrollada con 71 estudiantes de cuarto curso del Grado en Educación Primaria. Las imágenes representan, en sí mismas, los hallazgos de la investigación, interpretas junto al proceso didáctico, que es documentado a partir de una serie de categorías observacionales. Resultados: El análisis de las 11 producciones poéticas-objetuales a partir de un total de 98 fotografías generadas durante el proceso creativo y el proyecto final, demuestran la diversidad de lenguajes que nos brinda el arte contemporáneo, favoreciendo el crecimiento individual y la expresión subjetiva del alumnado. Conclusiones: Esta investigación confirma, que el mundo objetual es un ilimitado detonante de significados y estímulos para la poética visual y la crítica social. El objeto educativo cotidiano se convierte, por tanto, en un vehículo idóneo para la enseñanza- aprendizaje basada en los procesos de creación en el marco de la educación artística en la formación superior, potenciando el despertar del espíritu crítico y transformador del futuro profesorado.

Background: The university training of future teachers represents an opportunity to stimulate critical thinking about the educational process itself. From Art Education, the teaching-learning processes must encourage environments of active collaboration based on creation as a way of reflecting on current problems. Visual poetry and the poetic object world find in this context a favourable spring from which students can question educational methods and roles and show their reasoned opinion on education and social commitment. Purpose: This research seeks to implement participatory processes and promote a critical vision through visual creativity and object-based artistic production, identifying the concerns of the students. Methodology: This study applies an Arts-Based Educational Research, designing and evaluating an educational experience, developed with 71 students in the fourth year of the Primary Education Degree. The images themselves represent the findings of the research, interpreted together with the didactic process, which is documented from a series of observational categories. Results: The analysis of the 11 poetic-object productions from a total of 98 photographs generated during the creative process and the final project, demonstrates the diversity of languages that contemporary art offers us, encouraging individual growth and the subjective expression of the students. Conclusions: This research confirms that the world of objects is an unlimited trigger of meanings and stimuli for visual poetics and social criticism. The everyday educational object becomes, therefore, an ideal vehicle for teaching-learning based on the processes of creation in the framework of artistic education in higher education, boosting the awakeningof the critical and transformative spirit of future teachers.