Arts‐Based Educational Research in Museums: ‘Art for Learning Art’, an A/r/tographic Mediation
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Wiley
Materia
A/r/tografía visual Mediación Educación artística Museos
Fecha
2019-08-21Referencia bibliográfica
Palau Pellicer, Paloma et al. Arts‐Based Educational Research in Museums: ‘Art for Learning Art’, an A/r/tographic Mediation. International Journal of Art & Design Education. Volume38, Issue3. Special Issue: Visual Art‐Based Education Research. August 2019 Pages 670-680. https://doi.org/10.1111/jade.12241
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I+D+i HAR2016-76353-R; I+D+i FFI2015-65934-RResumen
This article discusses the forms of arts-based mediation in museums that use creation as the main tool in the learning process. We present four mediation experiences based on the art-based teaching methodologies promoted by the project 'Art for learning art'. These three experiences have been developed in four museums: three in Spain and one in Brazil: the Center Pompidou Málaga, the State Russian Museum in Malaga and the Espai d'Art Contemponeo [Center of contemporary art] in Castellon (Spain) and the Modern Art Murilo Mendes Museum of Minas Gerais (Brazil). Four experiences in three cities of two countries that work for a arts-based methodology that involves the active and collaborative relationship of the public with the works exhibited based on strategies based on the arts.
In all cases, the artistic works of the exhibition are the conceptual foundation of the mediation proposals that are offered to the public for their participation. We have tried to link the aesthetic experience as the origin of the mediation process in its two fundamental aspects: creation and appreciation (Roldan, 2004). In the act of creative appreciation, most of the objectives of art education are met. The actions and processes are directed by collaborative contemporary creation strategies around two axes: mediators-artists in training and visitors-artists in learning. In the four experiences that we present here this confluence takes place. The different experiences have been adapted to the conditions of the place, public and exhibition of art, contributing new approaches to the model that was promoted from the University of Granada in 2013. El presente artículo trata sobre las formas de mediación en museos que parten de la creación artística como principal instrumento en los procesos de aprendizaje. Presentamos cuatro experiencias de mediación basadas en las metodologías de enseñanza basadas en artes del proyecto ‘Arte para aprender arte’. Estas tres experiencias se han desarrollado en cuatro museos: tres en España y uno en Brasil: el Centre Pompidou Málaga, the State Russian Museum in Malaga y l'Espai d'Art Contemponeo [The place of contemporary art] in Castellon (Spain) y el Modern Art Murilo Mendes Museum de Minas Gerais (Brasil). Cuatro experiencias en tres ciudades de dos países que apuestan por una metodología de mediación que implica la relación activa y colaborativa del público con las obras expuestas a partir de estrategias basadas en las artes.
En todos los casos las obras artísticas de la exhibición son el fundamento conceptual de las propuestas de mediación que se ofrecen al público para su participación. Hemos tratado de vincular la experiencia estética como origen del proceso de mediación en sus dos facetas fundamentales: la creación y la apreciación (Roldan, 2004). En el acto de apreciación creativa se cumplen la mayoría de los objetivos de la Educación Artística. Las acciones y procesos están directamente dirigidos por estrategias de creación contemporánea colaborativa en torno a dos ejes: mediadores-artistas en formación y visitantes-artistas en aprendizaje. En las cuatro experiencias que aquí presentamos se produce esta confluencia. Las diferentes experiencias se han adaptado a las condiciones del lugar, público y exhibición de arte, aportando nuevos enfoques al modelo que se promovió desde la Universidad de Granada en 2013.





