Reflexion / estudio sobre el uso de la IA en el audiovisual y sinestesia. Su enseñanza y aprendizaje en Bellas Artes

Abstract

Se trata de reflexionar sobre el dilema que se nos plantea a los docentes de la asignatura AUDIOVISUALES en Bellas Artes, a la hora de plantear prácticas y proyectos artísticos, y el uso de la Inteligencia Artificial con sus múltiples herramientas generativas de imagen, sonido y vídeo. Se informa sobre las diferentes herramientas existentes hasta hoy, encontradas y consultadas con la propia IA, sus bondades y riesgos. Análisis demuestran que los videos generativos muestran una tendencia hacia el kitsch audiovisual mediante la reproducción superficial de estilos pasados y narrativas retro, exceptuando algunas propuestas experimentales. En particular, como conclusión, se trata de argumentar cómo conseguir que el alumno se centre en la comprensión del concepto de la percepción sinestésica en el lenguaje audiovisual. Apelando a sus posibles potencialidades sinestésicas y creativas, plantear ejercicios sobre música visual, sensaciones propioceptivas, emociones, texturas, ideas…, susceptibles de representarlas en imágenes en movimiento y sonidos que sólo ellos puedan crear con la mínima intervención o uso de la inteligencia artificial. Practicas que particularmente planteo, desde mediados de los años 2000, con buen resultado. Concluyendo en que éste tipo de enfoque debe mantenerse, incluso potenciarse aun más, en esta asignatura en concreto.

It is about reflecting on the dilemma that is posed to us teachers of the subject AUDIOVISUALS in Fine Arts, when it comes to propose artistic practices and projects, and the use of Artificial Intelligence with its multiple generative tools of image, sound and video. It reports on the different tools existing to date, found and consulted with AI itself, its benefits and risks. The generative videos show a tendency towards audiovisual kitsch through the superficial reproduction of past styles and retro narratives, except for some experimental proposals. In particular, as a conclusion, we try to argue how to get the student to focus on the understanding of the concept of synaesthetic perception in audiovisual language. Appealing to their possible synaesthetic and creative potentialities, to propose exercises on visual music, proprioceptive sensations, emotions, textures, ideas..., susceptible of representing them in moving images and sounds that only they can create with the minimum intervention or use of artificial intelligence.Practices that I particularly raise, since the mid-2000s, with good results. Concluding that this type of approach should be maintained, even further enhanced, in this particular subject.