La dialéctica de la mirada en la pintura contemporánea. Procesos para desreconocer lo visible

Abstract

Esta investigación parte de una manera particular de mirar y de hacer (mirar) nacida con la práctica de la pintura. La hipótesis que mantenemos en ella es que ciertas estrategias de la pintura contemporánea ayudan a potenciar una mirada más crítica, «dialéctica» y creadora en relación a la situación visual actual, dominada por la evidencia y la espectacularidad: «modos» de la visualidad que reducen la imagen a mera ilustración de un mensaje a consumir y la mirada a la acción automática y distraída de su recepción. Se trata, por tanto, de una investigación en arte basada en la confluencia entre esta necesidad de hacer y una profunda vocación especulativa, que nos ha llevado a una reflexión crítica acerca de cuestiones surgidas durante nuestro propio proceso de creación; y que apuntan, en suma, hacia la importancia «política» de un pensamiento por y con las imágenes en el contexto hipervisual de nuestras sociedades occidentales globalizantes.

Dado que se trata de una investigación en arte y, por ende, de carácter interdisciplinar, la metodología empleada se entiende como un complejo proceso de trabajo donde se imbrican y complementan la creación artística y la reflexión crítica a partir de fuentes bibliográficas de importancia y actualidad sobre los temas propuestos. Si bien hemos partido de nuestra experiencia para la posterior obtención de conclusiones generales (inducción), el discurso planteado mantiene un desarrollo inverso: partiendo del contexto más general de lo visual hacia la particularidad de un tipo específico de pintura en la actualidad (deducción).