Radio arte en la sonosfera: experiencias de la investigación artística para la docencia y la creación

Abstract

El presente artículo tiene como objetivo analizar el potencial del arte sonoro y el radioarte como herramientas de transformación en el contexto de la educación superior en artes, a partir del estudio de prácticas de investigación artística y creación desarrolladas en proyectos de investigación académica. El trabajo examina de qué manera estas prácticas inciden en los procesos de enseñanza, incorporando modelos de trabajo basados en la experimentación sonora y en la escucha como eje del aprendizaje. Para ello, se presenta el proyecto Ákousma: tecnologías 360º para experiencias de escucha ambisónica, binaural y de resonancias electromagnéticas en sistema surround 5.2, financiado a través del Plan Propio de Investigación de la Universidad de Granada (2023), como marco metodológico que ha permitido integrar investigación, creación artística, transferencia y docencia. El proyecto plantea una metodología de enseñanza orientada a vincular la práctica artística con la producción de conocimiento, trasladando al aula procedimientos propios de la investigación en arte sonoro. El núcleo de esta metodología se articula en torno a prácticas de escucha activa, entendidas como un proceso de atención y análisis del sonido que va más allá de su recepción perceptiva. La escucha se concibe así como una herramienta para la reflexión crítica sobre el entorno sonoro y como un medio para estructurar procesos de aprendizaje y de creación en el ámbito de la formación artística universitaria.

This article aims to analyse the potential of sound art and radio art as transformative tools within the context of higher education in the arts, based on the study of artistic research and creative practices developed through academic research projects. The paper examines how these practices influence teaching processes by incorporating working models grounded in sonic experimentation and listening as central elements of learning. To this end, the project Ákousma: 360º technologies for ambisonic, binaural, and electromagnetic resonance listening experiences in a 5.2 surround system, funded through the University of Granada’s Research Plan (2023), is presented as a methodological framework that has enabled the integration of research, artistic creation, knowledge transfer, and teaching. The project proposes a teaching methodology aimed at linking artistic practice with knowledge production, bringing into the classroom procedures derived from research in sound art. The core of this methodology is structured around active listening practices, understood as a process of attention and analysis of sound that goes beyond perceptual reception. Listening is thus conceived as a tool for critical reflection on the sonic environment and as a means of structuring learning and creative processes within university-level artistic education.