https://hdl.handle.net/10481/80276 2026-04-22T01:18:24Z https://hdl.handle.net/10481/86014 Distancias mínimas, genealogías lejanas. Lectura y paralaje en Otras cartas a Milena (2003), de Reina María Rodríguez Garbatzky, Irina Otras cartas a Milena, libro de Reina María Rodríguez escrito a comienzos de la década de 1990, durante el momento más álgido del Período Especial, pondría en escena la construcción de una espacialidad singular, a través del motivo de un viaje no realizado a Europa del Este. Escritas desde La Habana a La Habana y dirigidas a su hija, Elis Milena, como doble de la corresponsal de Franz Kafka, estas otras cartas construyen en una distancia mínima y a través de una forma de lectura paraláctica, una espacialidad heterotópica (Foucault, 2010) que conecta geografías distantes y las proyecta sobre su realidad más cotidiana. A su vez, en su lectura de la biblioteca del Este, (la Milena de Kafka, Anna Ajmátova y Marina Tsvietáieva), Rodríguez habilita una escritura femenina y construye para sí una genealogía de escritoras cuya producción se multiplicó y proliferó aún en contextos de enorme violencia y precariedad.; Other letters to Milena, a book by Reina María Rodríguez written at the beginning of the 1990s, during the height of the Special Period, would stage the construction of a singular spatiality, through the motif of a trip not made to Europe in the East. Written from Havana to Havana and addressed to his daughter, Elis Milena, as the double of Franz Kafka's correspondent, these other letters construct, in a minimal distance and through a form of parallactic reading, a heterotopic (Foucault, 2010) and singular spatiality that connects distant geographies and projects them onto their most everyday reality. In turn, in reading the library of the East, (Kafka's Milena, Anna Ajmatova and Marina Tsvietáieva), Rodríguez enables a female writing and builds for herself a genealogy of women writers whose production multiplied and proliferated even in contexts of enormous violence and precariousness. https://hdl.handle.net/10481/86013 Voces e identidades líquidas en el discurso de las nuevas masculinidades en el mundo hispánico Aparicio, Yannelys; González García, Juana María Este número especial aborda voces femeninas y masculinas que, desde la literatura reciente en lengua española, exploran nuevas formas de identidad y expresión, discursos transgresores que pretenden desestabilizar los estereotipos de género tradicionalmente asentados. https://hdl.handle.net/10481/80288 “Somos las nietas de las brujas que no pudieron quemar”: aborto, brujas, parteras, interseccionalidad y soro/doloridad en textos ficcionales de autoras latinoamericanas actuales Bustamante Escalona, Fernanda En este artículo, presento una lectura vinculada a los cuerpos de mujeres parteras que ejecutan el aborto, centrándome en los personajes de la Bruja, en Temporada de huracanes (2017), de Fernanda Melchor; la abuela en “Sangre coagulada” (2020) de Mónica Ojeda, y Ndizi, la comadrona, en “Matronas” (2012) de Yolanda Arroyo. Todas ellas son mujeres adultas que se enfrentan a la sanción social de ser vistas como pecadoras y delincuentes, de ser criminalizadas, de ser brujas. A partir de los personajes de las brujas-parteras y de las interrupciones voluntarias del embarazo presentes en estas obras, analizaré –sirviéndome de los planteamientos de los feminismos decoloniales–, las dimensiones opresivas de género, clase y raza en las que se enmarcan estos abortos “punitivos”, así como las posibilidades comunitarias y sororas de resistencia y de desafío al poder que conlleva la clandestinidad del aborto.; I present an approach linked to the bodies of midwives who perform abortions, focusing on the characters of La Bruja, from Temporada de huracanes (2017), by Fernanda Melchor; the grandmother from “Sangre coagulada” (2020), by Mónica Ojeda, and Ndizi, the midwife, from “Matronas” (2012), by Yolanda Arroyo. These characters are adult women who face the social sanction of being seen as sinners and delinquents, criminalized, and witches. Therefore, from the characters of the witchesmidwives and the voluntary interruptions of pregnancy present in these texts, I analyze -from a decolonial feminist approach-, the oppressive dimensions of gender, class, and race, in which these “punitive” abortions take place. Taking into account, the possible resistance and challenge to power that the clandestinity of abortion entails, for the community and sisterhood. https://hdl.handle.net/10481/80287 Man Up o la deconstrucción escénica de la masculinidad hegemónica Olivas Fuentes, Marta En 2019, la compañía Teatro En Vilo, dirigida por Andrea Jiménez y Noemí Rodríguez, presentó en el escenario del Centro Dramático Nacional el espectáculo Man Up. A través del juego entre siete personajes diferentes, la pieza plantea una profunda reflexión sobre el significado mismo de “lo masculino” y el rol que lleva aparejado. Este trabaj0 emplea una metodología eminentemente cualitativa aplicada al análisis de dicho montaje. Así, se reflexiona sobre el modo en que distintas estrategias teatrales como la autoficción, el posdrama o la estética carnavalesca están puestas al servicio de un enjuiciamiento de las consecuencias de la masculinidad tradicional en distintos ámbitos: el identitario, el familiar, el afectivo…, y la necesidad de repensar de cara al futuro nuevos discursos alejados del relato hegemónico sobre el género.; Back in 2019, the company Teatro En Vilo, directed by Andrea Jiménez and Noemí Rodríguez, presented on the stage of the Centro Dramático Nacional the show Man Up. Through seven different characters, the piece engages in an in-depth reflection about the very meaning of “the masculine” and the role it carries with it. This work uses an eminently qualitative methodology applied to the analysis of said staging. Therefore, it reflects upon the way different theatrical strategies such as autofiction, postdrama, or the carnival-like aesthetic are used to pass judgment on the consequences of traditional masculinity in an array of fields: identity, family, affections… and the need to rethink, for the future’ sake, new discourses that move away from the hegemonic tales of gender. https://hdl.handle.net/10481/80286 Reinterpretaciones de Alejandra Pizarnik desde la nueva mirada masculina Batres, Izara En los últimos años, la riqueza poliédrica de la escritura de Alejandra Pizarnik se ha hecho más evidente a través de una serie de estudios realizados por diferentes autores que han reinterpretado aspectos de su obra desde una nueva mirada masculina. Este enfoque pretende ser menos prejuicioso que el de otros autores más fieles a la línea tradicional, dejando a un lado aspectos que podrían derivar hacia el estereotipo o el encasillamiento. En este artículo realizamos un repaso de esos nuevos análisis, evidenciando el contraste que presentan con estudios en cuyo tejido comprobamos un sesgo, a menudo de género y en ocasiones llamativo, que resulta en claro detrimento de la poeta. Siguiendo esta línea nos asomaremos primero a las reinterpretaciones desde el punto de vista del aspecto poético, para llegar después a la narrativa.; In recent years, the polyhedral richness of Alejandra Pizarnik's writing has become more evident through a series of studies carried out by different authors who have reinterpreted aspects of her work from a new male perspective. This approach aims to be less prejudiced than that of other authors more faithful to the traditional line, leaving aside aspects that could lead to stereotyping or pigeonholing. In this article, we carry out a review of these new analyses, highlighting the contrast they present with studies in whose fabric we verify a bias, sometimes striking that is clearly detrimental to the poet. Following this line, we will first look at the reinterpretations from the point of view of the poetic aspect, to later arrive at the narrative.