https://hdl.handle.net/10481/90734 2026-04-05T18:41:56Z 2026-04-05T18:41:56Z Martín Fumero, José Manuel https://hdl.handle.net/10481/90788 2024-04-16T11:05:33Z

En carne viva. Claves líricas de la poesía de Chona Madera Martín Fumero, José Manuel En la lírica canaria de posguerra, la voz de Chona Madera es, sin duda alguna, una de las más constantes -por su rica y abundante producción lírica- e intensas -por la raigal emoción que la caracteriza en su conjunto-. Esta consideración choca frontalmente con la ausencia de ediciones actuales y, sobre todo, con la carestía de estudios críticos no solo del conjunto de su producción literaria, sino también de los poemarios concretos que publicó. Con este artículo queremos aportar algunas claves de lectura del conjunto de su obra, en un intento por reparar el vacío crítico existente con respecto a esta autora.; In post-war Canarian lyric poetry, Chona Madera's voice is, without a doubt, one of the most constant -due to her rich and abundant lyrical production- and intense -due to the deep-rooted emotion that characterizes her as a whole-. This consideration collides head-on with the absence of current editions and, above all, with the scarcity of critical studies not only of her literary production as a whole, but also of the specific collections of poems that she published. With this article we want to provide some reading keys for her work as a whole, in an attempt to repair the critical gap that exists with respect to this autor.

Miquel Baldellou, Marta https://hdl.handle.net/10481/90776 2024-04-16T09:52:51Z

The Circular Evolution of Charlotte Perkins Gilman’s Gender Discourse: Traces of Utopia and Dystopia 'The Yellow Wallpaper' and "Herland" Miquel Baldellou, Marta This article argues that the transformation of Charlotte Perkins Gilman's gender discourse from dystopia to utopia, exemplified by means of the commonly perceived evolution from her tale "The Yellow Wallpaper" (1892) to her novel Herland (1915), does not follow a linear trajectory from oppression to feminist jubilee, but rather presents a circular progression. As an author, Gilman is able to encounter spaces of creativity in creative displays of female insanity as a result of patriarchal subjection, and instances of subjugation in idealised all-female contexts. Both works contribute manifestations of oppression and exultation, even if they were written at different stages of the author's career, and have conventionally been considered as significantly dissimilar in their respective gender approach. This article aims to delineate a tendency toward circular evolution rather than linear progression by means of unveiling displays of utopia in “The Yellow Wallpaper” and of dystopia in Herland. These premises will be achieved through a comparative analysis of "The Yellow Wallpaper" and Herland by means of identifying traces of narratological features pertaining to dystopian and utopian fiction in both works.; A lo largo de este artículo se argumenta que la transformación del discurso de género de Charlotte Perkins Gilman de la distopía a la utopía, ejemplificada a través de la evolución comúnmente percibida desde su narración “The Yellow Wallpaper” (1892) a su novela utópica Herland (1915), no sigue una trayectoria lineal de la opresión al júbilo feminista, sino que presenta una progresión circular. Como autora, Gilman es capaz de encontrar espacios de creatividad en muestras creativas de delirio femenino como resultado de la sujección patriarcal, así como ejemplos de subyugación en contextos idealizados compuestos exclusivamente por mujeres. Ambas obras presentan manifestaciones de opresión y de exultación, pese a haber sido escritas en diferentes etapas de creatividad de la autora y haber sido consideradas tradicionalmente como significativamente dispares en lo que atañe a su aproximación de género. Este artículo se propone delinear una tendencia hacia una evolución circular en contraposición a una progresión lineal al desvelar muestras de utopía en “The Yellow Wallpaper” y de distopía en Herland. Estas premisas se abordarán a través del análisis comparativo de “The Yellow Wallpaper” y Herland por medio de la identificación de rastros de elementos narratológicos pertenecientes a la ficción distópica y utópica en ambas obras.

Szymyslik, Robert https://hdl.handle.net/10481/90775 2024-04-16T09:32:57Z

Watchmen entre lenguas y culturas: análisis de la traducción de un mundo ficticio ucrónico construido en el campo de la narrativa gráfica Szymyslik, Robert El presente trabajo consiste en el análisis traductológico de un mundo ficticio construido en una historia procedente del campo de la narrativa gráfica. De manera específica, se estudiará el trasvase entre la lengua inglesa y la española de los componentes conceptuales, narrativos y lingüísticos que permiten evocar el universo ucrónico presentado en la obra Watchmen de Moore, Gibbons y Higgins (publicada en 1985). En el artículo se explorarán conceptos teóricos como “mundo ficticio”, “funcionalismo” y “problema de traducción” y se realizará una observación práctica de una selección de problemas de traducción (detectados tras un vaciado integral de esta novela gráfica) para determinar la funcionalidad de las opciones propuestas en lo referente a la visualización de este contexto hipotético en la cultura de destino.; This paper consists of the translation analysis of a fictional world built within a story pertaining to the field of graphic narratives. Specifically, the transfer between English and Spanish of conceptual, narrative, and linguistic components that enable readers to evoke the uchronic universe presented in Watchmen by Moore, Gibbons and Higgins (published in 1985) will be studied. In this article, theoretical concepts such as “fictional world”, “functionalism”, and “translation problem” will be explored and a practical observation of a selection of translation problems (detected after an integral analysis of this graphic novel) will be carried out to determine the functionality of the proposed options regarding the display of this hypothetical context in the target culture.

Pérez Valero, Vicente Javier Copmans, Michelle Lucy https://hdl.handle.net/10481/90774 2024-04-16T09:12:34Z

La ucronía simulada: desde la nostalgia a la retrotopía. Un análisis a través de "Ubik" de Philip K. Dick, "Ready Player One" de Ernest Cline y "El Bosque" de M. Night Shyamalan Pérez Valero, Vicente Javier; Copmans, Michelle Lucy El artículo tiene como objetivo establecer un vínculo entre la retrotopía y la nostalgia, por un lado y el creciente auge del recurso narrativo de la ucronía en las diferentes artes, sobre todo en el cine, por otro. Para revelar esta conexión, se analizarán diferentes vías teóricas, relacionadas con las Ciencias Humanas, así como obras cinematográficas que, no por proceder del ámbito comercial de la producción audiovisual, dejan de tener un trasfondo a considerar para intentar comprender nuestra época y las advertencias veladas que contienen. En conjunto, la visión que aquí proponemos es la de una tendencia de nuestras sociedades a mirar hacia atrás, quién sabe si con acierto o no, para encontrarnos en el presente y, quizás, en el futuro.; The aims of this article are, on the one hand, to establish a link between retrotopia and nostalgia, through a form of uchronia that is not so obvious, and, on the other, to highlight the use of the narrative resource of uchronia in literature and film. In order to reveal this connection, we will analyse different theoretical ways related to the Human Sciences, as well as literary and cinematographic works which, not because some of them come from the commercial or mainstream sphere of audiovisual production, cease to have a background to consider in order to try to understand the reactions of our society today, in the face of a present and a future that is, to say the least, disturbing.

Álvarez de la Cruz, María https://hdl.handle.net/10481/90764 2024-04-16T07:57:01Z

La otra conquista de América de Laurent Binet en "Civilizations" Álvarez de la Cruz, María Sirviéndose de las formas más clásicas del género histórico y de la escritura histórica, en perfecta sintonía, Laurent Binet construye un relato ucrónico y simbólico de lo que hubiera podido ser otro encuentro entre las civilizaciones originarias americanas y las europeas. Al partir de una base ucrónica, se examina la novela Civilizations desde una perspectiva literaria, pero también historicista para deshilar las implicaciones del enfoque de Binet, que sitúa sus giros argumentales en un plano multidimensional, a la par que original en el devenir de la literatura en sí.; This paper attempts to reconstruct the use made by Laurent Binet’s most classical pattern of historical fiction and historiography to propose an uchronia tale in a another world’ scenario, where civilizations encounter occurs in a different way. Adopting uchronia as its basis, his novel Civilizations is analyzed in the light of current literary and historiographic approaches, as its nuanced plot spins at a multidimensional scale, to reveal also an original and genuine questioning about literature itself.