https://hdl.handle.net/10481/4543 2026-04-12T05:16:12Z 2026-04-12T05:16:12Z Berlanga Fernández, Miguel Ángel https://hdl.handle.net/10481/109118 2025-12-29T13:49:26Z

Las danzas o bailes de jeleo y su relación con el baile flamenco Berlanga Fernández, Miguel Ángel El trabajo intenta resumir varios años de investigación sobre algunos bailes populares y danzas teatrales que se hacían En España (y particularmente en Andalucía) antes de que aflorara la escuela flamenca de baile, con ánimo de individuar cuáles influyeron más directamente en la configuración del baile flamenco. Se incide en una tradición de danzas a sólo, fundamentalmente femeninas, a caballo entre lo teatral y lo popular, que llamaremos, siguiendo una de las terminologías usadas en la época, danzas o bailes de jaleo. Aunque se cultivaron también en las fiestas populares junto a los bailes de palillos (tipo seguidillas o fandangos), se desarrollaron sobre todo en ambientes teatrales y desde 1780 aproximadamente y durante décadas, compitieron en los teatros con los más ortodoxos y estilizados boleros de pareja. Además de reclamar la importancia de esta tradición dancística -con entidad propia en el seno la danza española-, el trabajo pretende contribuir a su definición y argumentar que fueron éstas las danzas que más directamente influyeron en el surgimiento de la nueva escuela de baile flamenco. También argumentamos que la caracterización de las tiranas, ha de hacerse en función de estos bailes. Las tiranas pueden definirse como la parte musical de jaleos teatrales.; This article is an attempt to summarize several years of research, focused on some of the popular and theatrical dances that were performed in Spain (particularly in Andalusia) before the flamenco dance school began to surface. Its purpose is to identify which of these dances influenced more directly in the configuration of flamenco dance. We will focus on a tradition of solo dances, mainly female, performed both in popular and theatrical environments, and that we will call jaleo dances. At the parties they were danced along with the couple dances, seguidillas or fandangos. In theatrical environments, they coincided from 1780 onwards and for decades with the boleros, the most orthodox and stylized academic couple dances. In addition to claiming the importance of this dances as an specific tradition, with its own entity in the Spanish dance, we intend to contribute to its definition and to argue that these were the dances that more directly influenced the emergence of the new flamenco dance school. We also argue that the definition of tiranas should be made in conjunction with these dances: Tiranas can be definid as the sung part of the theatrical jaleos. El trabajo nace del IX Congreso Nacional de la SEdeM, organizado por el Centro Superior de Investigación y Promoción de la Música (CSIPM-UAM) y que se celebró en la Universidad Autónoma de Madrid, durante los días 16 al 19 de noviembre de 2016.

Berlanga Fernández, Miguel https://hdl.handle.net/10481/107200 2025-10-21T06:50:30Z

El baile flamenco. Antecedentes y primer desarrollo. 1780-1890. Berlanga Fernández, Miguel En este capítulo se analizan los precedentes histórico-culturales y el primer desarrollo histórico del baile flamenco: por un lado los jaleos populares y teatrales, los precedentes más inmediatos de los primeros bailes flamencos (siglos XVIII y primer tercio del XIX). Por otro, las danzas mixtas (entre lo popular y lo teatral) de los siglos XVI y XVII. De ambos tipos de danzas/bailes se estudia también el papel que jugaron los gitanos en el "aflamencamiento" / agitanamiento progresivo que fueron experimentando. Finalmente, se analiza cómo los jaleos andaluces, sobre todo los "populares", se fueron subsumiendo en la nueva "escuela" de baile flamenco.

Berlanga, Miguel Ángel https://hdl.handle.net/10481/107058 2025-10-15T09:01:02Z

Gérmenes musicales africanos en Andalucía y en América: idas y vueltas Berlanga, Miguel Ángel

Berlanga Fernández, Miguel https://hdl.handle.net/10481/106992 2025-10-21T12:28:23Z

Cante jondo, cante flamenco y cantos tradicionales. La construcción de una estética jonda a la luz de las prácticas de la afición. Berlanga Fernández, Miguel This work analyzes the concept of "cante jondo" as an idealized reference point for authenticity, constructed by intellectuals, and contrasts it with the concept of "cantes clásicos" (classical songs), a term that encompasses a broader group of songs than those defined by Falla as jondos. "Cantes clásicos" would encompass a series of songs that, although variable depending on the period, have been cultivated and valued by aficionados. Many of these songs, at least until the early 20th century—and especially in western Andalusia—are songs "a compás" (with a beat,) as they were closely linked to the world of flamenco dance, something that theorists of jondo practically do not consider. Falla and Lorca influenced the redefinition of the canon of songs, although their effects only became apparent in flamenco practice from the 1950s and 1960s onwards.

Ramos Contioso, Sara https://hdl.handle.net/10481/106235 2025-09-11T07:36:28Z

Una aproximación académica al estudio de la música de Semana Santa: el proyecto Hebdomada Sancta y su aplicación al contexto artístico de los conservatorios de Andalucía Ramos Contioso, Sara La aprobación de la música de Semana Santa como bien de interés cultural, el 3 de noviembre de 2022 en el Parlamento de Anda- lucía, supuso el apoyo normativo al desarrollo de un género ajeno a los planes de estudio de los conservatorios andaluces, pero presente en la formación de una mayoría de alumnos que tocan en bandas. A partir de este precedente, el desarrollo del proyecto Hebdomada Sancta respon- de a la necesidad de recuperar y estudiar los modelos representativos de la música religiosa de Semana Santa con el objetivo de vincular su resul- tado hacia una puesta en valor del género en el ámbito académico. Para ello, se utiliza una metodología analítica que, tras una identificación inicial de fortalezas y debilidades, reflexiona sobre la práctica docente y su aplicación a un posible contexto curricular centrado en el estudio del género. La valoración de su viabilidad, así como del cumplimiento de objetivos, será tratada en el apartado conclusivo final.; The designation of Holy Week music as a Cultural Heritage Asset by the Andalusian Parliament on November 3, 2022, provided regulatory support for the development of a genre that remains largely absent from the curricula of Andalusian conservatories, despite being integral to the training of a significant number of students who perform in bands. Building on this milestone, the Hebdomada Sancta project seeks to address the need to recover and analyze the representative models of Holy Week religious music, aiming to enhance its academic recognition and value. To this end, an analytical methodology is applied, beginning with the identification of strengths and weaknesses, followed by a critical reflection on teaching practices and their potential integration into a curricular framework focused on the study of this genre. The evaluation of the project’s feasibility and its alignment with stated objectives will be discussed in the final conclusion.