https://hdl.handle.net/10481/4541 2026-04-11T15:48:28Z 2026-04-11T15:48:28Z Lluís i Falcó, Josep López González, Joaquín https://hdl.handle.net/10481/109163 2025-12-30T17:51:44Z

Una asignatura pendienteLa discografía de la música de cine española del periodo clásico Lluís i Falcó, Josep; López González, Joaquín Este artículo realiza una aproximación musicológica a la discografía de música cinematográfica producida en España desde la década de 1930 hasta finales del siglo XX. A continuación, se analiza con detalle uno de los proyectos discográficos más interesantes para la recuperación y difusión de la música de cine español: la trilogía de discos "Clásicos del cine español", editada por la Fundación Autor entre 1998 y 2000, que contó con la dirección del compositor José Nieto. --- This article offers a musicological approach to the discography of film music produced in Spain from the 1930s to the end of the 20th century. It then analyzes in detail one of the most interesting recording projects for the recovery and difussion of Spanish film music: the trilogy of albums "Clásicos del cine español" (Classics of Spanish Cinema), released by the Fundación Autor between 1998 and 2000, and directed by the composer José Nieto.

Berlanga Fernández, Miguel Ángel https://hdl.handle.net/10481/109118 2025-12-29T13:49:26Z

Las danzas o bailes de jeleo y su relación con el baile flamenco Berlanga Fernández, Miguel Ángel El trabajo intenta resumir varios años de investigación sobre algunos bailes populares y danzas teatrales que se hacían En España (y particularmente en Andalucía) antes de que aflorara la escuela flamenca de baile, con ánimo de individuar cuáles influyeron más directamente en la configuración del baile flamenco. Se incide en una tradición de danzas a sólo, fundamentalmente femeninas, a caballo entre lo teatral y lo popular, que llamaremos, siguiendo una de las terminologías usadas en la época, danzas o bailes de jaleo. Aunque se cultivaron también en las fiestas populares junto a los bailes de palillos (tipo seguidillas o fandangos), se desarrollaron sobre todo en ambientes teatrales y desde 1780 aproximadamente y durante décadas, compitieron en los teatros con los más ortodoxos y estilizados boleros de pareja. Además de reclamar la importancia de esta tradición dancística -con entidad propia en el seno la danza española-, el trabajo pretende contribuir a su definición y argumentar que fueron éstas las danzas que más directamente influyeron en el surgimiento de la nueva escuela de baile flamenco. También argumentamos que la caracterización de las tiranas, ha de hacerse en función de estos bailes. Las tiranas pueden definirse como la parte musical de jaleos teatrales.; This article is an attempt to summarize several years of research, focused on some of the popular and theatrical dances that were performed in Spain (particularly in Andalusia) before the flamenco dance school began to surface. Its purpose is to identify which of these dances influenced more directly in the configuration of flamenco dance. We will focus on a tradition of solo dances, mainly female, performed both in popular and theatrical environments, and that we will call jaleo dances. At the parties they were danced along with the couple dances, seguidillas or fandangos. In theatrical environments, they coincided from 1780 onwards and for decades with the boleros, the most orthodox and stylized academic couple dances. In addition to claiming the importance of this dances as an specific tradition, with its own entity in the Spanish dance, we intend to contribute to its definition and to argue that these were the dances that more directly influenced the emergence of the new flamenco dance school. We also argue that the definition of tiranas should be made in conjunction with these dances: Tiranas can be definid as the sung part of the theatrical jaleos. El trabajo nace del IX Congreso Nacional de la SEdeM, organizado por el Centro Superior de Investigación y Promoción de la Música (CSIPM-UAM) y que se celebró en la Universidad Autónoma de Madrid, durante los días 16 al 19 de noviembre de 2016.

Berlanga Fernández, Miguel https://hdl.handle.net/10481/107200 2025-10-21T06:50:30Z

El baile flamenco. Antecedentes y primer desarrollo. 1780-1890. Berlanga Fernández, Miguel En este capítulo se analizan los precedentes histórico-culturales y el primer desarrollo histórico del baile flamenco: por un lado los jaleos populares y teatrales, los precedentes más inmediatos de los primeros bailes flamencos (siglos XVIII y primer tercio del XIX). Por otro, las danzas mixtas (entre lo popular y lo teatral) de los siglos XVI y XVII. De ambos tipos de danzas/bailes se estudia también el papel que jugaron los gitanos en el "aflamencamiento" / agitanamiento progresivo que fueron experimentando. Finalmente, se analiza cómo los jaleos andaluces, sobre todo los "populares", se fueron subsumiendo en la nueva "escuela" de baile flamenco.

Berlanga Fernández, Miguel https://hdl.handle.net/10481/107154 2025-10-20T07:48:13Z

Cambios de paradigma en el estudio de las músicas tradicionales en España Berlanga Fernández, Miguel En este trabajo se propne un paseo panorámico sobre algunos de los principales paradigmas que se han manejado en el estudio de las músicas populares en España desde que en el siglo XIX surgieron en Europa los estudios de folclore. Nos centramos en tres tipos de enfoque que se corresponden con tres ámbitos de estudio, solo en parte relacionados entre sí: los de folclore musical, los de patrimonio cultural inmaterial y los de etnomusicología, no sin precisar que este último campo (la etnomusicología) ha evolucionado mucho a lo largo de sus, aproximadamente, 70 años de desarrollo histórico. En la última parte haremos unas referencias a la etnomusicología histórica, un campo que emergió en los años 80 del pasado siglo, cuyos enfoques consideramos especialmente aptos para investigar aquellas músicas populares que cuentan en su haber con un amplio grosor histórico. Finalmente, presentamos unas breves reseñas sobre algunos de nuestros trabajos en los que hemos usado estos enfoques.; In this article we propose a panoramic overview of some of the main paradigms that have been used in the study of popular music in Spain since the emergence of Folclore studies in Europe in the 19th century. We will focus on three types of approach that correspond to three fields of study, only partly related to each other: those of Musical Folclore, those of Intangible Cultural Heritage and those of Ethnomusicology, not without pointing out that this last field (Ethnomusicology) has evolved a great deal throughout its (approx.) 70 years of historical development. In the last part we will make some references to Historical Ethnomusicology, a field that emerged in the 80’s of the last century, whose approaches we consider to be especially suitable for researching those popular musics that have a broad historical background. Finally, we present a brief review of some of our works in which we have used these approaches.

Berlanga, Miguel Ángel https://hdl.handle.net/10481/107058 2025-10-15T09:01:02Z

Gérmenes musicales africanos en Andalucía y en América: idas y vueltas Berlanga, Miguel Ángel