https://hdl.handle.net/10481/19655 2026-04-11T12:32:28Z 2026-04-11T12:32:28Z López-Guzmán Guzmán, Rafael Jesús Brandao, Angela Contreras Guerrero, Adrián Espinosa Spínola, Gloria Guasch Marí, Yolanda Mejía Ortiz, Edgar Panduro Sáez, Iván Ruiz Gutiérrez, Ana Sorroche Cuerva,, Miguel Ángel https://hdl.handle.net/10481/107180 2025-10-20T12:16:40Z

Historia del Arte Iberoamericano en la Edad Moderna López-Guzmán Guzmán, Rafael Jesús; Brandao, Angela; Contreras Guerrero, Adrián; Espinosa Spínola, Gloria; Guasch Marí, Yolanda; Mejía Ortiz, Edgar; Panduro Sáez, Iván; Ruiz Gutiérrez, Ana; Sorroche Cuerva,, Miguel Ángel Se trata de un manual para uso de los estudiantes de la universidad de Granada, donde se analiza desde la geografía americana en época moderna hasta Filipinas, centrándonos en arquitectura, urbanismo, artes plásticas, iconografía, técnicas artística, mecenazgo y estudios de caso de interés para la materia de arte iberoamericano en la Edad Moderna.; This is a manual for use by students at the University of Granada, which analyzes everything from modern American geography to the Philippines, focusing on architecture, urban planning, visual arts, iconography, artistic techniques, patronage, and case studies relevant to the subject of Ibero-American art in the modern age.

López-Guzmán Guzmán, Rafael Jesús Henares Cuéllar, Ignacio https://hdl.handle.net/10481/107179 2025-10-20T12:04:08Z

Arquitectura Mudéjar Granadina López-Guzmán Guzmán, Rafael Jesús; Henares Cuéllar, Ignacio Este libro estudia el desarrollo de la arquitectura mudéjar durante el siglo XVI en Granada y provincia, atendiendo también al urbanismo que se genera, tipologías arquitectónicas y organización productiva; acercándose a un catálogo amplio de construcciones mudéjares.; This book examines the development of Mudejar architecture during the 16th century in Granada and its province, also examining the urban planning that emerged, architectural typologies, and productive organization, examining a comprehensive catalog of Mudejar buildings.

López-Guzmán Guzmán, Rafael Jesús https://hdl.handle.net/10481/107149 2025-10-20T07:26:16Z

Lecciones sobre cultura artística virreinal. Materiales didácticos López-Guzmán Guzmán, Rafael Jesús Se trata de un manual didáctico dirigido, principalmente, a los alumnos del master en historia del arte de la Universidad Pablo de Olavide, tratando temas de iconografía, urbanismo, mudéjar y sincretismo cultural referidos a los territorios de los virreinatos americanos durante la edad moderna.; This is a teaching manual aimed primarily at students of the Master's degree in Art History at Pablo de Olavide University, covering topics of iconography, urban planning, Mudejar architecture, and cultural syncretism related to the territories of the American viceroyalties during the modern age.

Espinosa Villegas, Miguel Ángel https://hdl.handle.net/10481/105661 2025-07-25T09:38:39Z

Memoria final del PID Imagen, crítica y arte. Métodos y prácticas para una didáctica de la Historia del Arte desde la axiología y la expresión. Código nº. 24-215. Espinosa Villegas, Miguel Ángel La imagen es el fiel reflejo de las estructuras, valores e ideas sociales de cada momento. El acervo visual pasa con bastante celeridad a integrar la tradición de los pueblos y culturas que lo crean. Incluso, cuando estos se transforman, generalmente porque cambia la dirección del eje que los sostiene, la imagen continúa siendo un referente histórico, que puede ser positivo o negativo según la consideración del momento siguiente, pero que siempre estará dotado de total inteligibilidad y, sobre todo, se entenderá como necesario para cimentar procesos de superación y avance. Estamos inmersos en un mundo de imágenes que nos ha enseñado a considerarlas un mero adorno paisajístico, sin poner en funcionamiento nuestra evidente capacidad crítica. El análisis crítico de esa imagen constituye un instrumento sólido en ese proceso de cimentación, pues desde las líneas escritas y habladas de sus críticos se confecciona el modo definitivo en que la memoria visual se incardina en la evolución del grupo social. Una revisión de este conjunto de imágenes y sonidos asociados nos permitirá dar una serie de pautas acerca de la construcción de un sistema de libertades basado en aspectos de inclusión, igualdad, vida saludable, sostenibilidad, emprendimiento…, valores todos ellos deseables para la nueva estructura proyecto de futuro que constituye nuestra sociedad contemporánea. Sin embargo, en el aula, nos encontramos a menudo con un problema extraordinario. El alumnado desarrolla sus capacidades críticas y despliega todo su pensamiento creativo y, sin embargo, es prácticamente incapaz de elaborar un mensaje y transmitirlo y compartirlo. No se trata solo del miedo escénico, sino de la imposibilidad real para dar forma a un pensamiento elaborado de manera que sea comprensible para un grupo social amplio y determinado. El proyecto incide en las técnicas de fomento de un pensamiento crítico y los métodos para la elaboración de ese mensaje y su transmisión (expresividad) como base para la colaboración social y la educación mediante un sistema de conceptos, principios y valores deseables. Aunque el modelo que proponemos definir y experimentar es de aplicación general, tomaremos como referencia nuestra propia historia. Partiremos de la definición de la estructura visual española y su evolución desde la Segunda República hasta nuestros días. Pasaremos revista a secciones como la cartelería, la publicidad y el consumo de masas, las revistas, la ilustración de textos literarios, especialmente infantiles, y otros medios de comunicación como radio, televisión o cinematografía. Definiremos los espacios ideológicos y pedagógicos creados para la transmisión de determinados valores con los que siempre se pretendió adoctrinar, articular y cohesionar a una sociedad en torno a un eje fundamentalmente ideológico.; The image is a faithful reflection of the social structures, values, and ideas of each moment. The visual heritage quickly becomes part of the tradition of the peoples and cultures that create it. Even when these undergo transformation, usually because the direction of the axis that sustains them changes, the image continues to be a historical reference point, which may be positive or negative depending on how it is viewed at the time, but which will always be completely intelligible and, above all, understood as necessary for cementing processes of improvement and progress. We are immersed in a world of images that has taught us to consider them as mere landscape adornments, without putting our obvious critical capacity into operation. The critical analysis of that image is a solid tool in that process of cementing, since the written and spoken lines of its critics shape the definitive way in which visual memory is embedded in the evolution of the social group. A review of this set of images and associated sounds will allow us to provide a series of guidelines on the construction of a system of freedoms based on aspects of inclusion, equality, healthy living, sustainability, entrepreneurship... all of which are desirable values for the new future structure that constitutes our contemporary society. However, in the classroom, we often encounter an extraordinary problem. Students develop their critical skills and unleash all their creative thinking, yet they are practically incapable of crafting a message and conveying and sharing it. It is not just a matter of stage fright, but rather a real inability to shape an elaborate thought in a way that is understandable to a broad and specific social group. The project focuses on techniques for promoting critical thinking and methods for developing and communicating that message (expressiveness) as a basis for social collaboration and education through a system of desirable concepts, principles, and values. Although the model we propose to define and experiment with is generally applicable, we will take our own history as a reference point. We will start with the definition of the Spanish visual structure and its evolution from the Second Republic to the present day. We will review sections such as posters, advertising and mass consumption, magazines, the illustration of literary texts, especially children's books, and other media such as radio, television, and film. We will define the ideological and pedagogical spaces created for the transmission of certain values that were always intended to indoctrinate, articulate, and unite society around a fundamentally ideological axis.

Gómez Román, Ana María Rodríguez Domingo, José Manuel Bolívar Fernández, José Luis https://hdl.handle.net/10481/104600 2025-06-12T07:31:20Z

La imagen de la mujer en los grabados de Francisco de Goya como herramienta del profesorado para fomentar la coeducación e igualdad en las aulas universitarias Gómez Román, Ana María; Rodríguez Domingo, José Manuel; Bolívar Fernández, José Luis Con la idea de alcanzar una verdadera equidad e igualdad de género, en la que es necesario aplicar en nuestra docencia la coeducación, y siguiendo el objetivo primero de la Estrategia de Igualdad de Género 2018-2023 del Consejo que aboga sobre “la previsión y lucha contra los estereotipos de género para lograr una igualdad efectiva entre hombres y mujeres”, se ha desarrollado este Proyecto de Innovación Docente. La principal premisa de este, ha sido la de analizar la realidad histórica de las mujeres con el fin de eliminar las ideas y pensamientos derivados de la historiografía más tradicional. Partiendo de este principio, y abogando por esta ruptura de estereotipos, se ha realizado una relectura, desde una perspectiva de género, de una serie de obras histórico-artísticas a través de diferentes metodologías docentes. De esta forma, el estudiantado del Grado de Historia del Arte ha podido ampliar su conocimiento sobre la materia, a la misma vez que ha indagado sobre la evolución de la representación de la mujer española en la obra de Francisco de Goya en la transición del siglo XVIII al XIX. A partir de ahí, se ha elaborado un extenso catálogo de modelos femeninos vigentes entre los artistas europeos y americanos desde la Ilustración a las Vanguardias.; With the idea of achieving true gender equity and equality, in which it is necessary to apply co-education in our teaching, and following the first objective of the Council's Gender Equality Strategy 2018-2023, which advocates ‘the foresight and fight against gender stereotypes to achieve effective equality between men and women’, this Teaching Innovation Project has been developed. The main premise of this project has been to analyse the historical reality of women in order to eliminate ideas and thoughts derived from more traditional historiography. Based on this principle, and advocating the breaking of stereotypes, a re-reading of a series of historical-artistic works from a gender perspective has been carried out through different teaching methodologies. In this way, the students of the Art History Degree have been able to broaden their knowledge of the subject, at the same time as they have investigated the evolution of the representation of Spanish women in the work of Francisco de Goya in the transition from the 18th to the 19th century. On this basis, an extensive catalogue of female models in use among European and American artists from the Enlightenment to the Avant-Garde has been drawn up.