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<title>DPINT - Libros</title>
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<id>https://hdl.handle.net/10481/13703</id>
<updated>2026-04-27T08:23:46Z</updated>
<dc:date>2026-04-27T08:23:46Z</dc:date>
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<title>Anatomía del paisaje. Cartografías textiles en el entorno rural</title>
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<name>Gallego Martínez, Maria Dolores</name>
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<name>Muñoz Bustamente, Rosa</name>
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<name>Barrionuevo, Fernando</name>
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<updated>2026-04-27T07:18:48Z</updated>
<summary type="text">Anatomía del paisaje. Cartografías textiles en el entorno rural
Gallego Martínez, Maria Dolores; Muñoz Bustamente, Rosa; Barrionuevo, Fernando
La publicación "Anatomía del paisaje. Cartografías textiles en el entorno natural" documenta las diversas fases de la residencia artística de María Dolores Gallego en MECA K15 - Residencia Internacional y Espacio Experimental de Creación Contemporánea (Los Tablones, Alpujarra granadina) entre septiembre y octubre de 2025, y en colaboración con Acción Cultural Española (AC/E). La artista visual, investigadora y profesora del Departamento de Pintura de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Granada (España), aborda el textil no como disciplina, sino como un campo material pictórico e instalativo para interrogar las relaciones entre paisaje, memoria social y agencia de la materia.&#13;
&#13;
El proyecto parte del estudio in situ de las jarapas tradicionales alpujarreñas, entendidas como sistemas complejos de inscripción histórica. Gallego estableció diálogos con tejedoras locales, integrando saberes técnicos y ritmos productivos. Su práctica se desplaza hacia una arquitectura blanda y modular, donde el tejido funciona como cartografía sensible que registra flujos de energía y densidades territoriales.&#13;
&#13;
En la exposición individual, que tuvo lugar entre el 18 de octubre al 2 de noviembre de 2025, se mostraron los resultados artísticos obtenidos. En ella, se presentaron 3 obras bidimensionales y tridimensionales. Una de las piezas resultantes, que destacó por su escala, formas y colores, fue la instalación “Raíces”, la cual no representa el paisaje figurativo local, sino que activa su anatomía relacional a través de estructuras pictóricas y textiles suspendidas del techo que transforman el espacio en una experiencia inmersiva para el espectador.&#13;
&#13;
Por otra parte, el texto destaca cómo MECA K15 opera como un dispositivo crítico que sitúa el entorno rural como territorio activo de producción epistémica, alejándose de la periferia cultural. La residencia se consolida así como un laboratorio donde arte, ecología y comunidad convergen en un modelo descentralizado de creación contemporánea.; The publication ‘Anatomy of the Landscape: Textile Cartographies in the Natural Environment’ documents the various stages of María Dolores Gallego’s artist residency at MECA K15 – International Residency and Experimental Space for Contemporary Creation (Los Tablones, Alpujarra, Granada) between September and October 2025, and in collaboration with Acción Cultural Española (AC/E). The visual artist, researcher and professor at the Department of Painting of the Faculty of Fine Arts at the University of Granada (Spain), approaches textiles not as a discipline, but as a pictorial and installational material field to interrogate the relationships between landscape, social memory, and the agency of matter.&#13;
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The project stems from the in-situ study of traditional Alpujarran jarapas (rag rugs), understood as complex systems of historical inscription. Gallego established dialogues with local weavers, integrating technical knowledge and productive rhythms. Her practice moves towards a soft, modular architecture, where weaving functions as a sensitive cartography that registers energy flows and territorial densities.&#13;
&#13;
The solo exhibition, which took place between October 18 and November 2, 2025, presented the artistic results obtained. It featured three two-dimensional and three-dimensional artworks. One of the resulting pieces, notable for its scale, shapes, and colors, was the installation "Raíces" (Roots), which does not represent the local figurative landscape but rather activates its relational anatomy through pictorial and textile structures suspended from the ceiling, transforming the space into an immersive experience for the viewer.&#13;
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Furthermore, the text highlights how MECA K15 operates as a critical device that situates the rural environment as an active territory of epistemic production, moving away from the cultural periphery. The residency is thus consolidated as a laboratory where art, ecology, and community converge in a decentralized model of contemporary creation.
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<title>BAG International Arts Festival at UGR - 4th / 5th / 6th</title>
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<name>González Vida, María Reyes</name>
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<name>Mancilla Abril, Marisa</name>
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<name>Sánchez Montalbán, Francisco José</name>
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<name>Velasco Aranda, Rosario</name>
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<id>https://hdl.handle.net/10481/112865</id>
<updated>2026-04-17T09:17:27Z</updated>
<summary type="text">BAG International Arts Festival at UGR - 4th / 5th / 6th
González Vida, María Reyes; Mancilla Abril, Marisa; Sánchez Montalbán, Francisco José; Velasco Aranda, Rosario
La presente publicación reúne los resultados obtenidos en las ediciones 4ª (2020-21), 5ª (2021-22) y 6ª (2022-23) del Festival Internacional de Arte BAG, una iniciativa de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Granada en colaboración con el Vicerrectorado de Internacionalización. El objetivo primordial del festival ha sido fomentar el intercambio artístico entre instituciones de educación superior, entendiendo la internacionalización y el diálogo intercultural como medios fundamentales para la investigación, la docencia y la extensión del aprendizaje interuniversitario. A través de sus programaciones, se han tendido puentes entre facultades, universidades y países, posicionando el arte como un vehículo de intercambio, comprensión mutua y crecimiento colectivo en una amplia red de relaciones con socios internacionales. Este volumen documenta un trienio crucial en el que la producción artística y la cooperación académica se vieron profundamente condicionadas por la crisis sanitaria global de la COVID-19. Dicho contexto operó como un catalizador que obligó a redefinir las dinámicas de colaboración y a explorar las posibilidades de los entornos digitales para la interacción y la creación artística, reformulando los procesos de cooperación institucional. De esta forma, el festival se asienta como un punto de encuentro donde convergen voces creativas diversas que invitan a la reflexión sobre temas de trascendencia internacional. El arte se manifiesta, así, como un agente clave que contribuye a generar conocimiento ofreciendo respuestas a problemáticas actuales.; This publication brings together the results obtained in the 4th (2020–21), 5th (2021–22), and 6th (2022–23) editions of the BAG International Art Festival, an initiative of the Faculty of Fine Arts at the University of Granada in collaboration with the Vice-Rectorate for Internationalization. The primary objective of the festival has been to promote artistic exchange between higher education institutions, understanding internationalization and intercultural dialogue as fundamental means for research, teaching, and the extension of interuniversity learning. Through its programmes, bridges have been built between faculties, universities, and countries, positioning art as a vehicle for exchange, mutual understanding, and collective growth within a broad network of relationships with international partners. This volume documents a crucial three-year period in which artistic production and academic cooperation were deeply shaped by the global COVID-19 health crisis. This context acted as a catalyst, forcing a redefinition of collaborative dynamics and prompting the exploration of digital environments for interaction and artistic creation, thereby reshaping processes of institutional cooperation. In this way, the festival is established as a meeting point where diverse creative voices converge, inviting reflection on issues of international significance. Art thus emerges as a key agent contributing to the generation of knowledge by offering responses to contemporary challenges.
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<title>Ósmosis entre dos I. III Certamen Internacional de pintura Manuel Ángeles Ortiz 2018</title>
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<name>Gallego Martínez, Maria Dolores</name>
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<id>https://hdl.handle.net/10481/111678</id>
<updated>2026-02-27T11:08:44Z</updated>
<summary type="text">Ósmosis entre dos I. III Certamen Internacional de pintura Manuel Ángeles Ortiz 2018
Gallego Martínez, Maria Dolores
Catálogo de las obras finalistas y premiadas del III Certamen Internacional de pintura Manuel Ángeles Ortiz 2018 de la Universidad de Jaén, dentro del marco de los Premios de Creación Artística y Literaria. Con este certamen, la UJA fomenta el uso de nuevos medios y lenguajes y explorar innovadoras fórmulas de conocimiento.&#13;
En esta edición se presentaron 39 artistas procedentes de toda España. De entre todas ellas, el jurado seleccionó 13 para la exposición, que también se pueden ver en dicho libro. &#13;
En este caso, se publica el premio de adquisición de este año que se otorgó a artista giennense menor de 35 años: María Dolores Gallego, por su obra Ósmosis entre dos I (140 x 140 cm).; Catalogue of the finalists and winners of the 3rd Manuel Ángeles Ortiz International Painting Competition 2018 at the University of Jaén (Spain), as part of the Artistic and Literary Creation Awards. With this competition, the UJA promotes the use of new media and languages and explores innovative forms of knowledge.&#13;
In this edition, 39 artists from all over Spain submitted their work. Of these, the jury selected 13 for the exhibition, which can also be seen in this book. &#13;
In this case, this year's acquisition prize, awarded to an artist from Jaén under the age of 35, is published: María Dolores Gallego, for her work Ósmosis entre dos I (140 x 140 cm).
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<title>FACBA’14. VI Feria de Arte Contemporáneo de la Facultad de Bellas Artes</title>
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<name>Mazuecos Sánchez, Amalia Belén</name>
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<name>Gallego Martínez, María Dolores</name>
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<id>https://hdl.handle.net/10481/111649</id>
<updated>2026-02-27T08:31:05Z</updated>
<summary type="text">FACBA’14. VI Feria de Arte Contemporáneo de la Facultad de Bellas Artes
Mazuecos Sánchez, Amalia Belén; Gallego Martínez, María Dolores
La publicación FACBA’14. VI Feria de Arte Contemporáneo de la Facultad de Bellas Artes, constituye un catálogo razonado que documenta la sexta edición de esta feria universitaria, consolidada como plataforma de mediación entre la creación emergente y el sistema del arte. Editada por la Universidad de Granada, la obra recoge las propuestas de diez espacios expositivos —galerías comerciales y centros independientes— y visibiliza el trabajo de jóvenes artistas (estudiantes destacados de la facultad). &#13;
Estructurada en torno a la transferencia del conocimiento artístico, la publicación incluye textos críticos del Director del Centro de Cultura Contemporánea y del Decano de la Facultad, así como una presentación de la Vicedecana de Extensión Cultural, Belén Mazuecos, quien subraya el valor de iniciativas que conectan la academia con el exterior. &#13;
Concretamente en esta parte del catálogo publicado, se presenta la obra “Textiles Alhambrescos XIX” de María Dolores Gallego seleccionada para participar en la feria.; The publication FACBA’14. VI Contemporary Art Fair of the Faculty of Fine Arts is a catalogue raisonné documenting the sixth edition of this university fair, which has established itself as a platform for mediation between emerging creation and the art system. Published by the University of Granada, the work brings together the proposals of ten exhibition spaces—commercial galleries and independent centres—and showcases the work of young artists (outstanding students from the faculty). &#13;
Structured around the transfer of artistic knowledge, the publication includes critical texts by the Director of the Centre for Contemporary Culture and the Dean of the Faculty, as well as a presentation by the Vice-Dean of Cultural Extension, Belén Mazuecos, who highlights the value of initiatives that connect academia with the outside world. &#13;
Specifically, this part of the published catalogue presents the work ‘Textiles Alhambrescos XIX’ by María Dolores Gallego, selected to participate in the fair.
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<title>Orígenes. María Dolores Gallego</title>
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<name>Gallego Martínez, María Dolores</name>
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<name>Del Moral, Antonio</name>
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<name>Gallego Lendínez, Rosa Belén</name>
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<name>Scheroff, Miguel</name>
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<id>https://hdl.handle.net/10481/111422</id>
<updated>2026-02-24T08:01:28Z</updated>
<summary type="text">Orígenes. María Dolores Gallego
Gallego Martínez, María Dolores; Del Moral, Antonio; Gallego Lendínez, Rosa Belén; Scheroff, Miguel
El catálogo "Orígenes" documenta la exposición individual homónima de María Dolores Gallego, celebrada del 11 de noviembre al 20 de diciembre de 2023 en la Galería AZUR (Jaén, España). &#13;
La exposición, comisariada por Antonio Del Moral, reúne textos críticos de Rosa Lendínez (Doctora en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona y profesora de la UB) y Miguel Scheroff (artista e investigador), quienes analizan la trayectoria de Gallego —profesora del Departamento de Pintura de la Universidad de Granada— desde sus inicios hasta 2023. Los ensayos destacan su metodología de investigación-creación basada en la hibridación entre arte, artesanía y diseño textil, así como su capacidad para integrar referencias culturales andaluzas en un lenguaje pictórico contemporáneo.&#13;
El catálogo documenta una exquisita selección de obras fundamentales de la artista de los proyectos pictóricos "Animales Hilvanados" y "Textiles Alhambrescos", obras que han sido exhibidas previamente en España, Italia y Estados Unidos. Estos cuadros evidencian su innovación metodológica al trasladar procesos textiles tradicionales (como el bordado con hilo o la estampación en bloque sobre tejidos) al plano pictórico como medio para reflexionar sobre identidad, territorio y memoria.&#13;
La publicación incluye reproducciones de las obras expuestas con sus correspondientes fichas técnicas, así como la biografía artística de Gallego, que acredita una trayectoria consolidada con más de ochenta exposiciones nacionales e internacionales, estancias de investigación en centros de Atenas, Roma, Milán, São Paulo y Bucarest, y los premios obtenidos hasta el momento. El catálogo constituye, por tanto, un documento de referencia para el estudio de la creación contemporánea en el ámbito de la pintura desde la práctica textil y su vinculación con la investigación universitaria.; The catalogue "Orígenes" documents the eponymous solo exhibition by María Dolores Gallego, held from November 11 to December 20, 2023, at the AZUR Gallery (Jaén, Spain).&#13;
The exhibition, curated by Antonio Del Moral, brings together critical texts by Rosa Lendínez (PhD in Fine Arts from the University of Barcelona and professor at the UB) and Miguel Scheroff (artist and researcher), who analyze Gallego's career —as a professor in the Department of Painting at the University of Granada— from her beginnings up to 2023. The essays highlight her research-creation methodology based on the hybridization of art, craftsmanship, and textile design, as well as her ability to integrate Andalusian cultural references into a contemporary pictorial language.&#13;
The catalogue documents an exquisite selection of the artist's fundamental works from the pictorial projects "Animales Hilvanados" (Basted Animals) and "Textiles Alhambrescos" (Alhambresque Textiles), works that have previously been exhibited in Spain, Italy, and the United States. These paintings evidence her methodological innovation by transferring traditional textile processes (such as embroidery with thread or block printing on fabrics) to the pictorial plane as a means of reflecting on identity, territory, and memory.&#13;
The publication includes reproductions of the exhibited works with their corresponding technical details, as well as Gallego's artistic biography, which attests to a consolidated career with over eighty national and international exhibitions, research stays at centers in Athens, Rome, Milan, São Paulo, and Bucharest, and the awards received to date. The catalogue therefore constitutes a reference document for the study of contemporary creation in the field of painting through textile practice and its connection to university research.
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